Супергруппа – звучит круто. Что это такое? Музыканты разных именитых групп собираются вместе, джемуют и записывают альбомы, при этом оставаясь в своих основных ансамблях. Примеров супергрупп довольно много – это Creem, Audioslave, Them Crooked Vultures, на отечественной сцене – «Ассоциация», «Ю-Питер».

Сегодня я расскажу о Chickenfoot, проекте участников Vah Halen Сэмми Хагара и Майкла Энтони, гитариста-виртуоза Джо Сатриани и барабанщика Red Hot Chili Peppers Чада Смита. Всё началось с обычного джема в одном мексиканском клубе, и публике так понравилось, что она завалила музыкантов вопросами о выпуске совместного альбома и возможном туре по стране. Тогда Сэмми решил пригласить в группу Джо Сантриани, которого он считал лучшим гитаристом в мире. Так на свет появилась супергруппа Chickenfoot.

Басист Майкл Энтони вспоминает: «Между нами была связь, мы просто веселились на сцене». Такое лёгкое отношение к музыке полностью отразилось на ироничном названии – Chickenfoot в переводе с английского означает 'куриная лапа'.

Логотип коллектива тоже не лишён юморной символики: обведённая в квадрат линия с двумя ответвлениями на конце может напоминать и общепринятый символ мира и разоружения «пацифик», и отпечаток куриной лапки.

Первый одноимённый альбом Chickenfoot был записан в 2008 году на лэйбле Redline Entertainment, и это мощный хард-рок, местами уходящий в блюз. Правда, на звучании отразилось то, что Майкл и Сэмми долгое время вместе работали в Van Halen, поэтому в песнях то и дело проскальзывают ванхаленовские нотки, но это ничуть не портит основное впечатление.

Второй альбом Chickenfoot III (музыканты тоже не умеют считать) вышел тремя годами позже, в 2011. Диск был выпущен в специальной упаковке, которая содержала в себе 3D фотографии участников группы.

Вспоминая о работе в Chicken foot, Сэмми Хагар рассказывает: «Мы не супергруппа, нам нравится тусоваться вместе, а музыка – бонус к этому».

Автор текста: Мария Черепахина

Вам, конечно, известно из школьной программы о склонности атома к дисперсионному притяжению. В некотором роде это свойство принадлежит и тем частицам, о которых пойдёт речь. Результатом их притяжения стал альбом Amok, и вы могли об этом слышать, но если нет, то давайте обо всём по порядку. Atoms for Peace, или «Атомы во имя мира» – супергруппа, образованная в 2009 году. Некоторые придают значение первому названию (вернее, его отсутствию до февраля 2010 года) – Thom Yorke's Live Band. Следствие – Том Йорк – центральная фигура проекта. Недооценивать музыканта группы Radiohead с уникальным фальцетом не стоит, но и забывать о других, не менее важных частях группы, тоже. В составе Atoms for Peace играют Найджел Годрич, музыкальный продюсер, он же третье колесо или «шестой участник» Radiohead, Майкл Бэлзари, более известный как Фли – бас-гитарист и один из основателей RHCP, Мауро Рефоско, бразильский перкуссионист, и Джои Варонкер, ударник REM. Создание группы объясняют желанием Тома играть вживую его сольный альбом The Eraser (2006 г.), и это похоже на правду. Трек-лист первого выступления в октябре 2009 года составляли композиции из этого альбома. В статусе группы в 2010 году музыканты совершили двухнедельный тур по США и выступили на фестивале «Коачелла».

В том же 2010-м появилось название проекта – Atoms for Peace. Выражение, вдохновившее Тома, изначально принадлежит американскому президенту Дуайту Эйзенхауэру.

25 февраля 2013 года группа выпустила первый студийный альбом Amok. Его звучание позволяет ответить на вопрос: зачем популярным музыкантам необходим сайд-проект? Это, своего рода, эксперимент, поиск нового звука, расширение границ музыки.

Диск составляют 9 композиций, в создании которых использовалось программирование. Опасения при этом не оправдываются, в целом музыка ненавязчива, а электроника умело вплетена в живое исполнение, да так, что порой невозможно определить, где заканчивается человек и начинается компьютер. «Это подобно ящику Пандоры, я не предполагаю, что из этого получится. Есть безумные ритмы, создаваемые компьютером, и музыканты, которые не отстают от них. В процессе их взаимодействия что-то получается» (Том Йорк, интервью изданию Fact 28.01.13).

Музыка Atoms for Peace не так проста, как кажется. Внимательные фанаты творчества Тома Йорка вспомнят песню Videotape с её скрытым ритмом (обязательно пошутят про Фила, который снова не вступил вовремя) и не удивятся всем сложностям. Композиции из Amok представляют собой механизмы, в которых происходит постоянное нелинейное движение. Музыка в целом напоминает результаты сольного творчества Тома, а временами можно услышать Radiohead (и наоборот, говоря о последнем вышедшем альбоме группы Moon Shaped Pool, где встречаются намеки на Amok).

Одна из песен альбома – Ingenue. Ей стоит уделить внимание не только потому, что это моя любимая песня из альбома, но и из-за того, что на неё был снят клип. Ingenue – это «безумный ритм», мелодичная тема и мягкий голос Тома – отличная иллюстрация всего, что создаётся группой. В 2013 году на YouTube появился клип на песню, в котором фронтмен Radiohead танцует. Такой формат выбран не впервые. Ранее в видео, сопровождающее песню Lotus Flower из альбома King of Limbs Йорк уже демонстрировал свою хореографию. На этот раз в кадре появляется партнерша – американская танцовщица Фукико Такасе. Клип явился результатом совместной работы с режиссером Гартом Дженнингсом. У вас есть возможность им насладиться и заодно понять, что же такое «Атомы во имя мира».


Автор текста: Екатерина Журилкина

Вам знаком Андрей Лысиков? А «Дельфин»? А вы знаете, что «Дельфин» – не сольный проект? Практически половина альбомов были выпущены совместно с Павлом Додоновым – невероятно талантливым музыкантом и композитором. Более того, длительное время Павел был полноценным соавтором Андрея: «Юность», «Существо», «Андрей» – тексты этих сборников они писали вместе.

Павла можно считать действительно невероятным человеком и уникальным музыкантом. Будучи занятым в таком масштабном проекте, как «Дельфин», он не забывал о сольной карьере. За 19 лет он успел не только поучаствовать в десятках коллабораций, но и выпустить десять сольных альбомов и несколько саундтреков. Нет жанра, в котором Додонов не был замечен: построк, эмбиент, нойз, краут-рок, инди-рок, постпанк, экспериментал – перечислена лишь часть его деятельности. Павел был настоящим украшением фестиваля Moscow Music Week 2017, играя в качестве хэдлайнера на Ambient showcase.

Нет в музыкальной индустрии человека, который бы не знал или хотя бы не слышал о Додонове-музыканте. Но мало кто знает, что Павел является основателем целых двух сайд-проектов: Toho-Do и Deluxe Sessions. Если первый распался ещё в 2010 году по инициативе Ильи Шаповалова, участника, отвечавшего за биты, то второй их них заслуживает особого внимания.

Deluxe Sessions – дуэт Павла Додонова и Сергея Говоруна (Manizha, Eimic, «Мои ракеты вверх»), в котором классические эмбиент и нойз сочетаются с музыкальным новаторством и действительно смелым экспериментом. Ритмичные ударные, яркие гитарные партии и, конечно, электроника – в этой группе собрано всё лучшее. Несмотря на то, что творческому союзу уже шесть лет, концертов у Deluxe Sessions было немного. Правда, последний был в апреле этого года. Скажу честно, меня удивило, что на афишах значилось Pavel Dodonov & Sergey Govorun, а не название проекта: видимо, попытка привлечь новых слушателей громкими именами. Но с другой стороны, это законное право музыкантов, имена же действительно громкие. Настолько громкие, что весь Powerhouse был заполнен. И всем присутствующим повезло: анонсировали материал нового мини-альбома, выход которого, кстати, состоялся в апреле этого года.

Мало кто может похвастаться тем, что прослушал всего Додонова, но обычно одного альбома достаточно, чтобы начать безостановочно убеждать остальных в том, что Павел пишет ту музыку, которую стоит слушать, ту, которую хочется слышать. Ту, которая пронизывает до костей, окутывает и проникает в каждую клеточку тела. Додонов – психоделия без наркотиков, транс без вреда для здоровья. Можно сказать, что идеальная цель на жизнь – раствориться в звучании живых выступлений Додонова и растечься по вселенной бесконечным потоком энергии, но вряд ли формат позволит нам это сделать. Но вы имейте в виду. Так, на всякий случай. Вдруг вам понадобится запасной вариант.

Автор текста: Наталья Климкова